Il talk parte da una “introduzione drammaturgica” di Paul Pourveur, in particolare dal quarto e ultimo episodio del suo Plot your city”: “Junk city: la crisi della percezione allestito presso Atelier Sì nel 2024 in residenza con la regia di Nazario Zambaldi. “La città non esiste più” secondo Rem Koolhaas come ricorda Manuel Orazi nella raccolta curata per Quodlibet Testi sulla (non più) città. La città non esiste più “poiché l’idea di città è stata stravolta e ampliata come mai nel passato, ogni tipo di insistenza su una sua condizione primigenia – in termini visivi, normativi, costruttivi – ha come esito inevitabile, complice la nostalgia, quello dell’irrilevanza”[1]. Se Koolhaas inizialmente avrebbe voluto chiamare il suo centro di ricerca anziché OMA – Office for Metropolitan Architecture – “Centro per lo studio della (non più) città”, a Bologna per ART CITY – che pure è un esempio dell’ambivalenza tra valorizzazione e sparizione dello spazio cittadino nella spettacolarizzazione – il dialogo parte da lì: cosa significa, se significa, “la fine della città”.
Questo primo giro prospettico di presentazione introduce il secondo con la personale mediazione esistenziale: Paul Pourveur nella scrittura drammaturgica, Giulia Cantaluppi con Temporiuso e Stecca3 nell’utilizzo temporaneo di spazi in abbandono e processi partecipativi, Manuel Orazi come storico dell’architettura e curatore, Fiorenza Menni e Andrea Mochi Sismondi nel lavoro teatrale, Francesco Conserva con Open Project nella progettazione a partire dal focus su restauro, recupero e rigenerazione urbana, sostanziano il progetto di Nazario Zambaldi in una dimensione autenticamente politica.

[1] Rem Koolhaas, Testi sulla (non più) città, Manuel Orazi (a cura di),Quodilibet, Macerata, 2021, p. 12. Cfr. Rem Koolhaas, Stefano Boeri, Sanford Kwinter, Nadia Tazi, Hans Ulrich Obrist (a cura di), Mutations, Actar, Barcelona, 2001

L’installazione si compone oltre alle tracce sonore attivate da QR Code sui primi tre episodi della produzione pluriennale Polis: the city is no longer (Babel city: il fantasma della velocità, Panoptic city: il paradosso del consumo, Generic city: lo spettacolo di un effetto), da una “finestra” luminosa a fianco alla porta d’ingresso di Atelier Sì, cui si collegano gli interventi che coinvolgono le porte e le “finestre” cieche degli altari laterali nella ex chiesa sede di Open Project, e lo spazio d’ingresso di Booming Contemprary Art Show nel Palazzo Isolani, interpretando “Le Porte della città” anche come esitazione sulla soglia, sulle soglie, del tempo, dello spazio, da cui solo diviene possibile la visione, che caratterizza il percorso artistico visuale e teatrale di Nazario Zambaldi: la città è specchio per aprire possibili mappe di realizzazione.