Francesca Proia 

Performer, coreografa, danzatrice italiana. Il suo campo di riflessione è legato al rapportare corpo e mente, laddove, lavorando il corpo in maniera peculiare, esso arriva ad allargare l’immagine soggettiva del mondo, fino a toccare questa immagine in senso ontologico. E’ un ambito in cui la realtà si apre al dialogo con la percezione sottile. Questo dialogo produce cambiamenti da entrambe le parti. In questo contesto è attratta da tutti quei processi collettivi in cui possa prodursi un confronto comune ed esperienziale su forze psichiche latenti, individuali e soggettive. È autrice di Declinazioni yoga dell’immagine corporea, edito da Titivillus (2011). È stata assistente alle coreografie e danzatrice per il regista Romeo Castellucci/Societas Raffaello Sanzio dal 2003 al 2007. Segnalazione Speciale Premio Scenario e Premio Iceberg (2005). È una delle artiste selezionate dalla Fondation Cartier di Parigi per il progetto J’en rève, segnalata da Romeo Castellucci. Il suo lavoro è stato presentato, tra l’altro, al Festival Internazionale di Santarcangelo, all’Espace Malraux Scène nationale de Chambéry et de la Savoie, alla Session House di Tokyo, al Teatro Comunale di Ferrara, al Festival Vie di Modena e all’Auditorium a Roma.

Alessandro Berti scrive per il teatro, recita testi spirituali da lui tradotti e adattati e testi originali scritti ad hoc. Tra gli ultimi suoi lavori ricordiamo i soliloqui L’abbandono alla divina provvidenza (2009), Combattimento spirituale davanti a una cucina ikea (2011), Maestro Eckhart (2013), Un cristiano (2014). Per informazioni: alessandroberti.blogspot.it

Adele Cacciagrano

Dottore di ricerca in Studi Teatrali e Cinematografici presso Università degli Studi di Bologna e membro del gruppo di studio legato al magistero del Prof. Marco De Marinis. Suoi interventi sono apparsi su riviste specializzate e antologie di saggi teatrali e performativi. Con Piersandra Di Matteo ha curato per il biennio 2010-2011 la redazione di Visioni piattaforma critica online legata al Festival Natura Dèi Teatri. Nel 2009 con il sostegno di Alieno-Nuove Creatività/ETI ha pubblicato uno studio teorico sul mitologema di Lilith. Nel 2011 è co-autrice con Lucia Amara, Piersandra Di Matteo, Tihana Maravic e il fotografo Luca Del Pia di Overground (edizioni Boiler Books). Dopo aver ideato e co-curato con Laura Severini la prima edizione del festival Funzione Guerriera (Reggio Emilia, 28 febbraio-2 marzo 2014) attualmente è impegnata in un nuovo progetto editoriale con la danzatrice e coreografa Francesca Proia e la poetessa Anastasia Mostacci.

Daniele Pezzi

Daniele Pezzi è nato a Ravenna il 22 dicembre 1977 e si laurea nel 2005 in Architettura presso lo I.U.A.V. di Venezia. Dal 2003 al 2007 ha collaborato con Paolo Pennuti a “Shoggoth”, un’entità creativa dedita a VideoArte e ad esperimenti di inserimento della narrazione nelle pratiche artistiche. Shoggoth è stato in residenza all’Espal di Le Mans e ha vinto il Premio Progetto Video al festival del cinema di Pesaro. Nel 2007 ha partecipato al XII corso superiore di arti visive della Fondazione Antonio Ratti con Joan Jonas come visiting professor. Da quel momento ha compreso la natura nomade del proprio lavoro e ha approfondito gli studi di antropologia culturale e archeologia, iniziando una nuova serie di lavori incentrati su una figura errabonda che attraversa a piedi luoghi diversi, spesso desertici, decadenti e sublimi. Un percorso di scoperte e trasformazioni, rituali e profezie. Ha partecipato a numerose mostre collettive in Italia e all’estero, tra cui la Biennale di Sinop e di Canakkale in Turchia e la Biennale dei giovani artisti di Mosca in Russia. Nel 2011 ha esposto il risultato degli ultimi anni di ricerca in due personali presso Brown Artist run space a Milano e Oratorio di San Ludovico a Venezia. Durante un periodo di permanenza in Canada ha realizzato il film Roads Ending dove espande l’orizzonte della sua ricerca attraverso un processo collaborativo svolto con gli attori partecipanti, al fine di abbandonare le smanie di controllo proprie dell’autore e del regista e imporsi invece come catalizzatore, ovvero una entità in grado di formalizzare l’intreccio di idée, personalità e eventi imprescrutabili che interferiscono nel processo creativo. Al momento sta ultimando il montaggio di un nuovo film realizzato con il supporto della piattaforma di scambio Italo-Francese PIANO, che verrà mostrato in anteprima alla Maison des Art George Pompidou di Cajarc nell’aprile 2015.